本文转自 微信公众号：芭莎艺术 bazaarartchina

秦汉时期漆器装饰以云气为主体

“云”图案起源于中国商周时期，出于古人对云的敬畏——在纹饰上变化出各种和云有关的图案，运用于器物、服饰、建筑等，特别是在宗教中大量使用。

魏晋隋唐时期云纹

三国两晋南北朝时期，在丝绸之路开通和佛教思想传入后，受到外来文化的影响，云气纹与狮子纹、忍冬纹、锯齿纹等纹饰相合，并与莲花纹和佛光等并用，更增强了宗教艺术的表现力。

明清时期云龙纹图案盛行

时间拉回到现代

“云间”是艺术家蔡志松2015年一次总结性的展览，不仅将综合呈现《故国》《玫瑰》《浮云》三大系列的作品，还将展示近年的新作《云舟》《云景》等作品。从2014的展览“云端”到2015的“玫瑰云景”再到这次的展览“云间”可以看出艺术家创作状态以及对人生阶段体察的细微变化，从近至远再深入其中，是跨越，是欣赏，是享受的过程。

《浮云》系列作品开始创作于2011年，最初的一组是为第54届威尼斯双年展而做。它们展现关于人生的哲思，人生是一种聚合，随时可以消散，遵循的是无常的法则。《浮云》系列以装置和观念为表现方式阐述了艺术家的人生观。

《大浮云与微浮云》
《浮云》现场效果

《云舟》是近两年的新作，以头盖骨为原形合金铸造，象征坚固的概念认识；内侧贴金，象征人类智慧；主观意识虽无法达到客观世界的边缘，却可以用概念为舟到达彼岸。

云景金属底座

《云舟》现场图

《云舟》局部

展览“云间”将跟随艺术家蔡志松三个系列的作品层层走进他的人生哲学，体悟他的艺术世界；回顾历史，体察爱情，人生无常，般若智慧到彼岸…过程和结果哪一个重要，让我们在展览中思考…